ستاره های ایرانی

بیوگرافی یاس از زبان خودش:
متولد سال 1982 میلادی _مصادف با 1360 شمسی _ بیست و شش ساله
محل تولد : تهران
یاسر از سن شانزده سالگی به موسیقی رپ علاقه داشت و از آن زمان به بعد به آن گوش میداد.
هنگامی که پدرش برای کارهای تجاری به آلمان سفر می کرد برای او سیدی های خوانندگان سبک هیپ هاپ و به خصوص
توپاک را می آورد.

 

ادامه مطلب

بیو گرافی به همراه عکس هایی با پسرش (آئین):

علی حاتمی در ۲۳ امرداد ماه سال ۱۳۲۳ در تهران دیده به جهان گشود وی تا پایان حیاط  حد اقل ۱۵ فیلم بلند سینمایی و سریال تلویزیونی ساخته بود. اولین اثر سینمایی این هنرمند بزرگ در سال ۱۳۴۸ با عنوان « حسن کچل » ساخته شد و آخرین فیلم نیمه تمامش با نام « جهان پهلوان تختی » که یکی از بزرگترین پروژه های سینمایی او بعد از سریال « هزار دستان » بود، نا فرجام ماند.
او کار هنری خود را با تئاتر در زمینه ی نویسندگی آغاز کرد و نمایشنامه های « ساتن »، « قصه ی حریر »، « ماهیگیر »، « حسن کچل »، « چهل گیس » و شهر آفتاب و مهتاب » را برای تئاتر نوشت. {
در زمینه ی فیلم نامه نویسی و کارگردانی حاتمی، حسن کچل را در سال ۱۳۴۸، طوقی ۱۳۴۹، باباشمل ۱۳۵۰، قلندر ۱۳۵۱، خواستگار ۱۳۵۲، ستارخان ۱۳۵۳، مجموعه ی تلویزیونی مثنوی مولوی ۱۳۵۴، سلطان صاحبقران ۱۳۵۵، سوته دلان ۱۳۵۶، هزاردستان ۱۳۵۸، حاجی واشنگتن ۱۳۶۱، کمال الملک ۱۳۶۳، مادر ۱۳۶۸، دلشدگان ۱۳۷۱ و جهان پهلوان تختی را از سال ۱۳۷۳ به جلوی دوربین برد و تا سال ۱۳۷۵ به نیمه رسانید ولی عمرش کفاف نداد و کارش نیمه تمام ماند.


علی حاتمی در طول فعالیت های هنری اش همیشه نگران ارزش هایی بود که اکنون تجدد و مدرنیسم لایه ی ضخیم و پرده ی زمختی بر روی آن کشیده و آن ها را محو و کمرنگ ساخته است.

حاتمی آن چنان تاریخ را صمیمانه و ملموس روایت می کرد که دلنشین و دوست داشتنی بود. او راوی لحظه های تلخ و شیرین زندگی ایرانیان در خلال روزگاران بود. دوربین سینما بسان ابزاری

در دستان توانمند حاتمی بود تا به واسطه ی آن غبار و پیرایه ها را از چهره ی تاریخ معاصر بزداید و جامعه ی ایرانی را از طریق فولکورها و سایر مظاهر فرهنگ و بومی با هویت واقعی اش

آشنا سازد.


حاتمی همواره دغدغه ی روزگارانی را داشت که زندگی ایرانی آلوده ی مناسبات و معادلات پیچیده ی مدرنیسم نگشته و زندگی این گونه سرد، بی روح، خشن و فاقد معنی نگردیده بود.


افسوس، آینه ای شکست و فرو ریخت که رنگ نمی پذیرد و دلی از تپیدن باز ایستاد که تیرگی راهی به آن نمی یافت.


میراث گران بهایی که حاتمی برای سینمای ایران باقی نهاد به عنوان باقیات صالحات او نام بانی شان را تا ابد در جریده ی هنر ایران بادوام خواهد ساخت. یادگارهای ارزنده ی حاتمی همواره

زینت بخش فرهنگ و هنر این مرز و بوم بوده و دلدادگان هنر پیوسته قدردان خدمات جاودان این دلشده از تبار دلشدگان خواهند بود.


علی حاتمی بعد از ماه ها مداوا با بیماری مهلک و صعب العلاجی که او را سخت نحیف و رنجور ساخته بود در تاریخ ۱۵ آذر ماه ۱۳۷۵ دار فانی را وداع نمود. پیکر وی

را در بهشت زهرا در قطعه ی ۸۸ ( قطعه ی هنرمندان و نویسندگان ) به خاک سپردند

.
پیماد این واقعه محروم گشتن سینمای ایران از وجود انسانی لایق، هنرمندی درد آشنا، ادیبی سخندان، مورخی تیزهوش و سخن پروری نغزگو و شیرین گفتار بوده است.


در وصف سجایا و فضایل این هنرمند مردمی همین بس که در اوج بیماری حتی طی آخرین روزهای زندگی حضور در عرصه ی هنر را به خزیدن در کنج انزوا ترجیح داد. و در صحنه صحنه فیلم جهان پهلوان حضور یافتاو همواره تلاش نمود  تا چراغ سینما در این کشور درخشان و روشن بماند. یادش گرامی باد.

مهران مدیری
0-متولد دي ماه 1340 1- پدر و مادرش اراكي بودند اما او در تهران بدنيا آمد. 2- پدر ، كارمند وزارت نيرو  3- عضو آخر خانواده شش نفره 4- چهار پسر كه مهران آخرين آنهاست . 5- در خانواده مديري ها هنر حرف اول را مي زد. 6- مهاجرت پدر به تهران و تولد مهران 7- برادر ارشدش پيانيست قابلي بود . 8- برادر دوم نقش و گرافيست 9- از پنج سالگي با موسيقي آشنا شد .10- از دوازده سالگي فقط موسيقي كلاسيك گوش مي كرد.11- امروز او كامل ترين آرشيو موسيقي كلاسيك را در ايران دارد. 12- در كودكي در غياب برادرش به اتاق مي رفت و كتب نقاشي او را زير و رو مي كرد .13- در آن خانه كسي جرات اين كار را نداشت  14- اين برادرش ( حميد )امروز ساكن سوئد است . 15- فضاي عجيب كارهاي سالواتور دالي هنوز هم تاثيرش را روي مهران حفظ كرده  16- در دبستان اولين نقش عمرش را بازي كرد . 17- در كار كودكانه مدرسه براي اوليا مهران نقش طوطي را داشت . 18- در شانزده سالگي اولين كار حرفه اي اش را تمرين كرد . 19- اين كار هرگز روي صحنه نرفت اما باعث شد مهران تئاتر را جدي بگيرد . 20- در خانه هيچ مخالفتي براي كار هنري او نبود . 21- هنوز هم اعضا خانواده اش بهترين كارشناس و قاضي براي كارهايش هستند . 22- بعد انقلاب در يكي ، دو تئاتر خياباني بازي كرد .23- ديپلم انساني 23-سال 1361 به راديو رفت . 25- مدت شش ، هفت سال گوينده و بازيگر "داستان شب " بود 26- همين كار راديويي صداي او را در كنار تئاتر به طور كامل ساخت.27- همزمان در نيمه اول دهه 60 كار تئاتر هم مي كرد . 28- اولين نمايش طنز عمرش به نام " پانسيون " سال 1366 در تئاتر مولوي روي صحنه رفت 29- با نمايش هاي " آرسنال" ، "كيسه بوكس " و همين پانسيون  نامش سر زبان ها افتاد 30- "هملت " و " سيمرغ " آخرين كارهاي صحنه اي در دهه 60 بود .31- در اين دو كار از قطب الدين صادقي بسيار در كارگرداني و بازي آموخت 32- اواخر دهه 60 از راديو و تئاتر به تلويزيون رفت. 33- " نشانه هاي نور" و " باغ گيلاس" اولين كارهاي او در تلويزيون بود 34- سريال باغ گيلاس باعث شهرتش شد . 35- سال 1371 وارد سينماي حرفه اي شد 36- در " ديگه چه خبر ؟" دستيار طراح صحنه بود و عضو گروه كارگرداني تهمينه ميلاني 37- حضور در پروژه "پرواز 57 "مسير زندگي اش را عوض كرد 38- در اين گروه بود كه با عطاران ، آقا خاني ، امير فضلي و اسدي آشنا شد 39- اواخر سال 1374 در نمايشي در نياوران ، رادش ،سليماني فر و صيادي را هم كشف كرد. 40-  براي نوروز 1372  برنامه اي به همين نام توسط داريوش كاردان با گروه مديري تهيه مي شد 41- " نوروز 72 " نخستين طنز تلويزيوني او 42- اسفند 1371 دوان دوان بين دو كار تلويزيوني و فيلمبرداري ديدار در تردد بود 43-  آنقدر خسته بود كه سر صحنه ديدار مدام خوابش مي برد. 44- نخستين فيلم او به عنوان بازيگر ديدار بود كه ... 45- در بهار 1372 طرح طنز متفاوت ساعت خوش را به تلويزيون داد 46- هنوز هم مايل نيست در مورد ساعت خوش و مصايب آن حرف بزند 47- ساعت خوش بهترين طنز تلويزيوني و پر ببيننده ترين برنامه تاريخ تلويزيون شد 48- به عقيده او مشكلات ساعت خوش اول از درون خود گروه شروع شد 49- حاشيه ها و حوادث اجتماعي تاثير گرفته از ساعت خوش مسئولان را وادار به تعطيلي برنامه كرد 50- مطبوعات زرد هم هيزم آتش را زياد كردند. 51- مديري تنها كس در آن مجموعه بود كه هرگز دوروبر مطبوعات و شايعات نرفت 52- تنها كسي هم بود كه به عنوان سازنده كار ، بيشترين صدمه را ديد 53- امروز از آن خاطرات تلخ اين طور ياد مي كند " خوب شد تا بفهميم كجا زندگي مي كنيم !54- از همان روزگار عهد كرد گرد نشريات نگردد 55- سال خوش همان ساعت خوش بود و به همان سرنوشت دچار شد 56- محروميت تصوير و ممنوعيت كار به مدت پنج سال از 1372 تا 1377 پاداش حواشي ساعت خوش 57- فيلم ديدار ساخته محمد رضا هنرمند هم پاسوز ساعت خوش شد و توقيف گرديد. 58- در آن پنج سال شغل آزاد داشت 59- بارها وسوسه اش كردند تا براي اقامت دايم نزد برادرش به اروپا برود 60-در آن روزها موسيقي به او آرامش مي داد 61-در كودكي برادرش او را به سينما برد 62- بعدها ياد گرفت چطور خانواده را مجاب كند كه تنها به سينما برود 63- در اين مقطع حداقل روزي يك فيلم مي ديد 64- سفرهاي سند باد اولين فيلمي كه در عمرش بر پرده ديد 65- سينما را دوست داشت ولي موسيقي زندگي اوست 66- با نوروز 77 دوباره به جعبه جادويي بازگشت 67- اولين تصويرش بعد از پنج سال را خيلي ها نشناختند موهايش كاملا سفيد شده بود 68- با جنگ 77 توانست 85 درصد مردم ايران را پاي تلويزيون ثابت نگه دارد 69-نبوغ او در عدم تكرار خود و نواوري هاي پايان ناپذير است 70- در 77 شيوه جديد مجري – بازيگر و حضور توامان نقش و واقعيت را ابداع كرد.71- با يگ دوربين غوغا كرد به شيوه تئاتري كار را بدون قطع مي گرفت 72-اعتقاد دارد كه ايد با مردم روراست و صادق بود 73- اولين كسي كه طرح برنامه هاي 90 قسمتي و شب به شب را اجرا كرد 74- اين طوري مي توانست با نظر مخاطب در سوژه ها و اجراها دخل و تصرف كند و جلو برود 75- اولين برنامه سازي كه پشت صحنه كارش را به مردم نشان داد 76- هنوز هم از شيوه اش دفاع مي كند " چرا مردم نبايد حقايق ، اشتباهات، تپق هاي مارا ببينند 77- صداقت را بهترين صفت آدمي مي داند 78- متاهل و صاحب يك پسر و يك دختر 79- همسرش ليسانس ادبيات دارد و امور منزل و بچه ها با اوست 80- به شوخي و كنايه از شغلش مي گويد " هر وقت بچه هايم را مي بينم از رشدشان تعجب مي كنم " 81- وقتي لاله صبوري از 77 رفت مديران شبكه از او خواستند او را برگرداند 82- سال 1378 اولين كاست با دكلمه او به بازار موسيقي آمد 83-  سال 1383 اولين آلبو پاپش را بيرون داد از روي سادگي 84- چندين كنسرت هم داد تا به آرزويش يعني كار در موسيقي برسد 85- فردين خلعتبري همه كارهاي موسيقيايي او را انجام داد 86- با ببخشيد شما ؟ پلاك 14 و نود شب هميشه بي رقيب و هميشه تازه ماند 87- در سريال درد سر والدين ساخته مسعد نوابي بازي كرد ، ده سال بعد از باغ گيلاس در اثر ديگري 88- ده سال هم از ديدار دومين فيلمش بازي كرد توكيو بدون توقف 1382 89- آشنايي با حميد و مجيد آقا گليان مسير حرفه اي اش را عوض كرد 90- با پاورچين به خلق شاهكاري بون تكرار رسيد قله ابدي طنز تاريخ 91- در كمدي مل بروكس را قبول دارد البته بعد از چاپلين و باستر كيتون 92- سلاح آخر فيلم محبوب او 93- اولين كسي كه پاي تبليقات نوين را به تلويزيون و برنامه ها باز كرد نقطه چين 94- با مرد هزار چهره چهره ی دیگری از طنز و توانمندی هایش را به همگان نشان داد. 95- بين كارگرداني و بازيگري قادر به انتخاب نيست 96- هنوز به خود اجازه فيلمسازي حرفه اي را در سينما نمي دهد 97- با جايزه بزرگ در نوروز 1384 ثابت كرد توان مديريت هر كاري را دارد 98- خضور در كنار او مبدل به رمز موفقيت شده است 99- تنها بازيگر و سازنده تاريخ نمايش ايران كه صرف نامش در اثري مردم را مي كشاند و علامت استاندار اثر است.

فرزاد فرزین خواننده جوان و پرتوانی است که این روزها به دلیل ممنوع الفعالیت بودن به خاطر همکاری با شبکه های ماهواره ای درگیر مشکلات عدیده ای است. این پست را به او اختصاص دادم و امیدوارم مشکلات این خواننده هر چه زودتر بر طرف شود. برای خواندن صد سکانس از فرزاد فرزین روی لینک ادامه مطلب کلیک کنید.

ادامه مطلب

باران کوثری در تهران به دنیا آمده و فارغ التحصیل رشته نمایش از هنرستان سوره‌ است. بهترین بابای دنیا (۱۳۷۰) ساخته داریوش فرهنگ، نخستین تجربه بازیگری اوست. نقش آفرینی‌های بعدی وی تا سال ۱۳۸۰ به تمامی در فیلم‌های مادرش رخشان بنی اعتماد است. کوثری همچنین با بازی در تئاتر آن سوی آینه به کارگردانی آزیتا حاجیان (۱۳۷۶) توانایی‌هایش را به عنوان بازیگر صحنه نیز به اثبات رسانده‌است. او در هفدهمین جشنواره بین المللی فیلم‌ کودک و نوجوان در اصفهان (1381)، یکی از اعضای هیئت داوران در بخش مسابقه سینمای ایران بوده‌است. سال ۱۳۸۵ برای وی سالی پربار بود، باران ابتدا با بازی چشمگیرش در مجموعه صاحبدلان (محمدحسین لطیفی) همه را به تحسین واداشت، وی سرانجام در بهمن ماه همین سال با کسب سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول زن از بیست و پنجمین جشنواره بین المللی فیلم فجر برای دو فیلم خون بازی و روز سوم و دیپلم افتخار بخش بین الملل برای فیلم خون بازی، آلبوم افتخارات یک سالش را ورق زد.بازیگری
فیلم سینمایی
حیران (شالیزه عارفپور، 1386)
کتونی سفید (ابراهیم معیری، ۱۳۸۶)
دایره زنگی (پریسا بخت آور، ۱۳۸۶)
توفیق اجباری (محمدحسین لطیفی، ۱۳۸۶)
ابله (فیلم کوتاه) (امیر عزیزی، ۱۳۸۶)
روز سوم (محمدحسین لطیفی، ۱۳۸۵)
شیرین (مستند) (عباس کیارستمی، ۱۳۸۵)
خون بازی (رخشان بنی اعتماد و محسن عبدالوهاب، ۱۳۸۵)
نسل جادویی (ایرج کریمی، ۱۳۸۵)
تقاطع (ابولحسن داودی، ۱۳۸۴)
خنگ آباد (مهدی اباسلط، ۱۳۸۴)
حاشیه مرکزی (مستند) (داریوش یاری، ۱۳۸۴)
گیلانه (رخشان بنی اعتماد و محسن عبدالوهاب، ۱۳۸۳)
خوابگاه دختران (محمدحسین لطیفی، ۱۳۸۳)
برگ برنده (سیروس الوند، ۱۳۸۲)
رقص در غبار (اصغر فرهادی، ۱۳۸۱)
روزگار ما (مستند) (رخشان بنی اعتماد، ۱۳۸۰)
زیر پوست شهر (رخشان بنی اعتماد، ۱۳۷۹)
داستان های جزیره (اپیزود سوم، باران و بومی) (رخشان بنی اعتماد، ۱۳۷۷)
بانوی اردیبهشت (رخشان بنی اعتماد، ۱۳۷۶)
روسری آبی (رخشان بنی اعتماد، ۱۳۷۳)
نرگس (رخشان بنی اعتماد، ۱۳۷۰)
بهترین بابای دنیا (داریوش فرهنگ، ۱۳۷۰)

مجموعه تلویزیونی
صاحبدلان (محمدحسین لطیفی، ۱۳۸۵)
بگذار آفتاب برآید (قاسم جعفری، ۱۳۷۷)

نمایش
کوارتت (امیررضا کوهستانی، ۱۳۸۶) (تالار مولوی، تهران)
در میان ابرها (امیررضا کوهستانی، ۱۳۸۴) (تالار قشقایی، تئاتر شهر، تهران)
آن سوی آینه (آزیتا حاجیان، ۱۳۷۶) (تالار اصلی، تئاتر شهر، تهران)

سایر فعالیت‌ها

فیلمنامه نویس
ابله (امیر عزیزی، ۱۳۸۶)

منشی صحنه
روایت سه گانه (اپیزود سوم، ننه گیلانه) (رخشان بنی اعتماد، ۱۳۸۲)

داور جشنواره
هفدهیمین جشنواره بین المللی فیلم کودک و نوجوان/ بخش مسابقه سینمای ایران (اصفهان، ۱۳۸۱)

جوایز و دستاوردها
کاندیدای بهترین بازیگر زن(خون بازی/ نخستین دوره جشنواره آسیا پاسیفیک؛ استرالیا، ۱۳۸۶)
تندیس بهترین بازیگر نقش اول زن (خون بازی/ یازدهمین جشن خانه سینما، ۱۳۸۶)
سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول زن (۱_خون بازی، ۲_روز سوم/ بخش مسابقه سینمای ایران/ بیست و پنجمین جشنواره فیلم فجر، ۱۳۸۵)
دیپلم افتخار بهترین نقش آفرینی (خون بازی/ بخش مسابقه بین الملل/ بیست و پنجمین جشنواره فیلم فجر، ۱۳۸۵)
دومین بازیگر کودک و نوجوان سال به انتخاب منتقدین (۱_زیر پوست شهر، ۲_باران و بومی، ۱۳۷۹)

نیکی کریمی در سال 1350 دیده به جهان گشود.او فعالیت هنری را با بازی در تئاترهای مدرسه ای آغاز کرد و پس از پایان تحصیلات با فیلم وسوسه جلوی دوربین رفت اما نخستین حضور جدی اش بازی در فیلم عروس بود.او همچنین در چهل و یکمین جشنواره سن سباستین (اسپانیا، 1992) برای بازی در سارا جایزه بهترین بازیگر زن را بطور مشترک دریافت کرد و در همین سال برای همین فیلم (باز هم بطور مشترک) از جشنواره سه قاره نانت فرانسه جایزه گرفت.






ادامه مطلب